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CHIKIRI Taiko Drummers
CHIKIRI
CHIKIRI was founded by Ringtaro and Asako Tateishi—full-time artists and founders of The School of TAIKO—along with their son, Sohshun Tateishi. The name "CHIKIRI" refers to a traditional butterfly joint used in woodworking to hold two pieces of wood together. In the same spirit, the group aims to unite people, artists, and cultures from around the world through music, centered on the powerful art of Japanese Taiko drumming.
To continue elevating the quality of Taiko performance outside of Japan, CHIKIRI is currently seeking new members, regardless of experience or nationality.
CHIKIRI is honored to be a selected Touring Arts Roster of 4 Culture.
Ringtaro Tateishi | Artistic Director & Co-Founder
Ringtaro Tateishi is a world-class professional Taiko drummer, composer, and arranger with over 38 years of professional experience. As the Artistic Director of The School of TAIKO, he is dedicated to preserving and innovating the art of Taiko.
Ringtaro spent 10 years as a core member and Artistic Director of the world-renowned group ONDEKOZA. During his tenure, he performed in over 26 countries and gave more than 1,000 performances. Most notably, he completed the legendary "U.S.A. Running Tour" a three-year journey running 20–30 miles daily around the perimeter of the United States, performing 356 times -including four historic concerts at Carnegie Hall. He also spent seven years as a daily performer at Walt Disney World’s EPCOT.
In 2009, Ringtaro moved to Seattle and co-founded The School of TAIKO with his partner, Asako Tateishi. Today, the school inspires 140 weekly students and has become a hub for Taiko in the Pacific Northwest. Beyond teaching, Ringtaro is a highly sought-after workshop leader across North America and a prolific composer, creating original works for The School of TAIKO, Matsuriza, and numerous other groups across the U.S.
立石 鈴太郎 | Ringtaro Tateishi
太鼓奏者・作曲家・アレンジャー / The School of TAIKO 芸術監督
三重県四日市市出身、シアトル在住。38年のキャリアを持つプロフェッショナル太鼓奏者であり、独創的な楽曲を生み出す作曲家・アレンジャー。現在はユニット「ちきり（CHIKIRI）」のリーダーを務める傍ら、「The School of TAIKO」の芸術監督として、米国北西地域を中心に質の高い音楽プログラムを提供している。
鈴太郎のキャリアを象徴するのは、伝説的グループ「鬼太鼓座（ONDEKOZA）」での10年間（1989年〜1999年）にわたる活動だ。世界26カ国で1,000回以上の公演を行い、なかでも「全米ランニングツアー」では、毎日20〜30マイル（約32〜48km）を走りながらアメリカ外周を走破。その道中でカーネギーホールでの4公演を含む計356回の演奏を完遂するという、前人未到の記録を持つ。
その後、拠点をフロリダへ移し、ウォルト・ディズニー・ワールド（EPCOT）にて7年間にわたり世界中から訪れるゲストへ演奏を披露。並行して全米各地のフェスティバルに出演し、後進の指導にもあたった。彼が作曲・振付を手がけた三つ打ちの名曲『ランタナ（Lantana）』は、現在も「祭座（MATSURIZA）」の代表レパートリーとして、ディズニー・ワールドの五重塔の舞台で演奏され続けている。
2009年、ランニングツアーで訪れた全米49州の中で最も魅了された街、シアトルへ移住。パートナーの立石あさこと共に「The School of TAIKO」を設立した。現在、教室には5歳から80代まで140名の生徒が在籍。北米最大の太鼓カンファレンスでワークショップリーダーを務めるなど、上級指導者として全米のグループ、太鼓愛好者への指導も行う。
作曲家としては、自身のスクールで使用する全楽曲の作曲・振付・アレンジを一手に担うほか、米国内の多くのグループへ楽曲を提供。舞台上に華を咲かせる『一番（Ichiban）』など、その作品は日本の魅力を躍動感を持って表現している。
Asako Tateishi | Co-Founder & Executive Director
Asako Tateishi is a versatile full-time artist specializing in Taiko, Shinobue (Japanese flute), and Tsugaru Shamisen. As the co-founder, President, and Creative Director of Japan Creative Arts, as well as the Executive Director and Head Instructor of The School of TAIKO, she leads every aspect of the organization’s vision and operations.
Since 2014, Asako has been the driving force behind the Bellevue World Taiko Festival, an event she produces to showcase high-quality Japanese and Asian performing arts featuring esteemed guest artists. Through her diverse initiatives, she enriches the community by fostering mutual understanding across borders and creating meaningful lifelong learning opportunities.
Asako’s extensive performance history includes a tenure at Walt Disney World / EPCOT in Florida and appearances at major festivals across the U.S., such as the International Taiko Festival (San Francisco), Stone Mountain Highland Games (Atlanta), and the Hatsume Fair (Miami) as a member of MATSURIZA. She also collaborates on stage with Seattle-based Butoh dancer Kaoru Okumura. In 2019, she began studying "Hana Hachijo" under Chieko Kojima, an honorary member of the world-renowned Taiko group KODO.
Leveraging her unique background as a live broadcast reporter for motorcycle racing at Suzuka Circuit and Twin Ring Motegi, as well as her extensive experience as an MC and event planner for weddings and corporate functions in Japan, Asako offers comprehensive event support. Beyond providing powerful Taiko performances, she delights in crafting effective productions that spread the profound appeal of Japanese instruments to audiences worldwide.
立石 あさこ | Asako Tateishi
ジャパン・クリエイティブ・アーツ代表 / アーティスト・プロデューサー
三重県津市出身、シアトル在住。太鼓、篠笛、津軽三味線奏者として活動するとともに、イベントプロデューサーとしての顔を持つ。
2009年に「ジャパン・クリエイティブ・アーツ（Japan Creative Arts）」を設立。共同創設者・代表として組織全体のクリエイティブディレクションを担う傍ら、「The School of TAIKO」のエグゼクティブ・ディレクター兼ヘッドインストラクターとして後進の育成にあたっている。2014年からは「ベルビュー・ワールド・太鼓フェスティバル」を主宰。シアトル・ベルビューを拠点に、米国北西地域へ質の高い音楽プログラムを提供し続けている。
アーティストとしてはユニット「ちきり（CHIKIRI）」のメンバーとして、主に弦楽器と篠笛を担当。2002年より「祭座（MATSURIZA）」の一員として、フロリダのウォルト・ディズニー・ワールド（EPCOT）をはじめ、全米各地のジャパン・フェスティバルやコンサートに出演。2018年にはニューヨークを拠点とする「太鼓座（TAIKOZA）」の舞台にも参加した。また、シアトルを拠点に活動する舞踏家・奥村薫氏との共演など、ジャンルを超えたパフォーマンスを展開。2019年からは、太鼓芸能集団「鼓童」の名誉会員である小島千絵子氏に師事し「花八丈」の習得に励む。
その活動の根底には、日本での異色の経歴がある。鈴鹿サーキットやツインリンクもてぎでの実況中継・ピットリポーター、主要サーキットでのイベントMC、さらにウェディングや各種イベントの企画・運営・司会として培った確かなプロデュース能力だ。単なる演奏の提供にとどまらず、シーンに合わせた効果的な演出を提案することで、太鼓と邦楽器の魅力を世界へ広めるために尽力している。
SOHSHUN TATEISHI | Percussionist & Instructor
Sohshun Tateishi is a versatile percussionist, expertly blending the rhythms of Japanese Taiko with Western snare drumming. Currently a snare drummer for the NFL Seattle Seahawks Blue Thunder Drumline, he is a former member of the University of Washington Husky Drumline, where he served as Center Snare during the 2023-2024 season.
As a core member of CHIKIRI, Sohshun performs regularly at the Bellevue World Taiko Festival and various cultural events. His expertise in Western percussion was honed through elite competitions, including WGI and school marching band circuits. At just 15 years old, he successfully auditioned for DCI (Drum Corps International), joining the World Class Seattle Cascades Drum and Bugle Corps as a pit percussionist for their nationwide U.S. tour.
Sohshun’s leadership skills emerged early when he took the initiative to establish his high school’s drumline. After successfully pitching the idea to his music teacher and recruiting fellow drummers, he founded "Scarlet Knights Percussion." In November 2018, just one year after its inception, the group swept the Snare, Bass, and Overall divisions at the Bellevue Drumline Festival. During his senior year in 2019, the group achieved a perfect season, winning every competition they entered. In recognition of his extraordinary contribution and leadership, he was honored with a newly established award from his school music devision.
Today, while performing with the Seahawks Blue Thunder Drumline, Sohshun is dedicated to mentoring the next generation of percussionists. As a "Drum Tech" (technical instructor), he focuses on developing the local drumline scene. He also supports Japan Creative Arts through interpretation, translation, and composing original background music for promotional media.
立石 颯春（そうしゅん） | Sohshun Tateishi
パーカッショニスト・インストラクター
和太鼓のリズムと西洋のマーチングスネアを自在に操る、次世代のパーカッショニスト。現在はシアトル・シーホークスの公式ドラムライン「Blue Thunder」のスネアドラマーとして活動。ワシントン大学（UW）在学中はHusky Drumlineに所属し、2023-2024シーズンにはセンター・スネアを務めた。
アーティストユニット「ちきり」のメンバーとして、ベルビュー・ワールド・太鼓フェスティバルをはじめとする多くの文化イベントに出演。スネアドラムにおいては、世界最高峰のマーチングコンペティションであるWGIや、学校対抗のマーチングバンド大会で研鑽を積む。15歳の若さでDCI (Drum Corps International) のオーディションに合格し、ワールドクラスの「Seattle Cascades Drum and Bugle Corps」のピット奏者として全米ツアーを完走した。
指導者としての才覚は高校時代から発揮された。自ら音楽教師を説得し、仲間を募ってドラムライン・グループ「Scarlet Knights Percussion」を創設。 創設わずか1年後の2018年11月、ベルビュー・ドラムライン・フェスティバルのスネア部門、バスドラム部門、および総合部門で優勝を飾る。高校最終学年となった2019年シーズンには、出場したすべての大会で優勝するという快挙を成し遂げた。これらの多大な功績とリーダーシップを称え、新設された特別賞（アワード）が授与された。
現在はBlue Thunder Drumlineでの演奏活動に加え、ドラム・テック（インストラクター）として後進の育成に励み、地域のドラムライン・シーンの発展に貢献している。また、語学力を活かしたジャパン・クリエイティブ・アーツの通訳・翻訳業務や、プロモーション映像のBGM作曲など、多方面から組織の運営を支えている。